L’ASSOCIATION KIBO TERRE CRÉATION GALERIE
L’association Kibo terre a l’ambition de soutenir les artistes et les artisans en céramique (grès, porcelaine ou faïence).
Présenter des projets artistiques contemporains avec des pièces traditionnelles, artisanales ou archéologiques fait partie de la pensée de la galerie. Ne pas confronter les formes et les gestes techniques mais plutôt les mettre côte à côte comme les mots d’un poème afin de découvrir des formes et des couleurs nées de gestes et de techniques variées liés à la pratique de terres spécifiques.
Les rencontres naissent entre les différentes provenances géographiques car, quoi de plus étonnant parfois, que de mettre en regard par exemple, des pièces méditerranéennes traditionnelles avec des pièces contemporaines du nord de l’Europe ou d’inspirations asiatiques. La galerie est avant tout est un lieu de rendez-vous, entre les techniques, les pensées et les origines géographiques multiples pour que les rencontres se fassent entre le temps et l’espace.
Les vernissages ont lieu les samedis à 18h30 et les expositions restent au minimum un mois en galerie.
LES ENSEIGNANTS
Fabienne Brioudes, céramiste en grès et porcelaine propose des cours réguliers d’octobre à juin et des stages une fois par mois. Sa proposition est de transmettre une réelle formation aux techniques céramiques sur 30 cours annuels ou sur une dizaine de stages sur l’année.
Formée par la Céramiste Virginie Besengez, installée à Lille, elle pratique d’abord le travail à la plaque, l’estampage et le colombin avec des terres sans émail, chamottées blanches ou noires lui permettant de redécouvrir un autre temps, celui du séchage et de la cuisson, ainsi que la notion de la mémoire de la terre, où tous mouvements et passages dans la matière se révèlent à la cuisson. Formes rondes, cubiques ou côniques, c’est la recherche de la ligne la plus épurée, à partir des formes du quotidien, que Virginie lui a transmis. Aller à l’essentiel du galbe, manier l’outil comme il faut, être à l’écoute de la terre.
À Paris, ce sont Grégoire Scalabre et Christophe Bonnard, enseignants à l’École « Arts et Techniques Céramiques » et qui préparent au CAP de Tourneur, qui lui révèlent la pratique du tour, l’exigence du travail de la série, la justesse du geste et les multiples possibilités du tournage et de l’émaillage.
Avec Christophe Bonnard, elle suit la formation création d’émail, où elle se rapproche de la chimie des matières premières, des différentes textures des émaux et de l’exigence des fragiles équilibres molléculaires.
La forme et le galbe des objets asiatiques, arabes ou grecs, constituent sa base d’inspiration et son répertoire de formes. Les énormes jarres crétoises, les bols japonais, les engobes d’oxyde de fer berbères et les engobes des azulejos tunisiens l’inspirent chaque jour.
Les cols, les anses, les lèvres, les lignes des ventres lui inspirent des galbes simples et forts allant vers des formes épurées et contemporaines.
Proposer aux élèves de créer et d’analyser toutes les formes et les galbes possibles fait partie de son programme. La création de jus d’oxydes, d’engobe ou de dessins inscrustés dans la matière permettent le décor des pièces.
